Arquitectura y Diseño / Fenómenos Mediáticos Contemporáneos
CENTRO diseño, cine y televisión
12 sesiones / 36 horas
04 de septiembre al 20 de noviembre
Jueves, 19.00 - 22.00 hrs
A quién va dirigido: Arquitectos, diseñadores, periodistas, comunicadores y cualquier persona interesada en entender cómo se relacionan la arquitectura y el diseño con los medios.
Objetivos: Brindar herramientas y cultivar habilidades indispensables para entender y ejercer la arquitectura y el diseño como fenómenos mediáticos. Conocer los momentos claves y las tendencias más significativas en la historia de la relación entre medios, arquitectura y diseño. Ofrecer un panorama más amplio de las disciplinas, para extender también sus esferas de poder y acción.
En un mundo siempre conectado, regido por flujos constantes de datos e información, los medios dan forma a nuestra vida y nuestro entorno –atribuciones antes casi exclusivas del diseño y la arquitectura–. Quizás por eso la arquitectura y el diseño se han vuelto también fenómenos mediáticos, batallando por ganar atención y mantenerse relevantes.
A pesar de que la arquitectura y el diseño comunican, no tienen “voz propia”. Por eso los arquitectos y diseñadores necesitan mediar: no sólo producir, sino también leer, entender, visualizar, reseñar, editar y escribir sobre arquitectura y diseño, de la misma forma que necesitan dominar otras habilidades y herramientas de representación convencionales.
El curso pretende introducir instrumentos y desarrollar aptitudes de comunicación indispensables para arquitectos y diseñadores, que permitan a los estudiantes trascender las limitaciones del lenguaje profesional o “experto”, para conectar con un público y una esfera de acción más amplios. También ofrece a periodistas, comunicólogos, artistas o cualquier persona interesada en medios, arquitectura o diseño, un panorama comprehensivo de los hitos y las claves de la relación entre estos.
El curso se divide en cinco módulos que, a partir de un enfoque práctico, van trazando la relación entre medios, arquitectura y diseño: una introducción a la arquitectura y el diseño como fenómenos mediáticos a través de la noción de autoría; la difusión de arquitectura y el diseño en medios masivos; la exhibición de arquitectura y diseño en muestras, museos y galerías; la construcción de una tradición de crítica arquitectónica y diseño; y finalmente, una introducción a la arquitectura y diseño como prácticas editoriales, con un enfoque particular en el impacto de la cultura digital y los formatos de publicación alternativos –incluyendo blogs y fanzines.
Estructurado como un taller de investigación y producción, cada módulo del curso incluye lecturas asignadas, sesiones teóricas y ejercicios prácticos (p.e. desarrollar una ficha de proyecto, escribir una reseña crítica o incluso producir una publicación independiente).El objetivo de cada ejercicio es desarrollar y poner en práctica los conceptos básicos repasados en clases y lecturas, para que los estudiantes desarrollen su propia voz mediática a la vez que conocen los momentos claves y las tendencias más significativas en la historia de la relación entre medios, arquitectura y diseño.
S1. Del lifestyle a la crisis: la arquitectura y el diseño en el entorno mediático contemporáneo.
S2. Representación y presentación.
S3. Arquitectura y diseño para las masas.
S5. El mundo es una feria: bienales y ferias de arquitectura y diseño.
S6. Exhibicionismos: prácticas expositivas y curatoriales en arquitectura y diseño.
S7. Problemas con la autoridad: ¿el ocaso de la crítica?
S8. Presentación mitad de trimestre.
S9. Hacia una cultura crítica en arquitectura y diseño en México.
Ejercicio: Rediseño crítico de una exposición.
S10. Publicaciones guerrilla: pequeñas revistas de diseño.
Ejercicio: Produce tu propio zine de diseño.
